/ Sguardi Connessi: Comunità e Patrimonio attraverso l'Obiettivo/

• Sabina Bernacchini / "Patrimonio naturale" / 
  Fotografa del Museo Galileo di Firenze, Bernacchini (1972) esplora attraverso il suo progetto l'interazione tra bambini e ragazzi con il patrimonio naturale dei parchi e giardini urbani. Le sue immagini catturano momenti di gioco e scoperta, evidenziando come questi spazi verdi stimolino la creatività e ristabiliscano un'armonia perduta con la natura.
  
• Natalia Maryach / "Comunità e Patrimonio" / (1° premio 2024)
  Fotografa ritrattista di origine russa, trasferitasi in Italia nel 2006, Maryach sviluppa un progetto articolato che esplora il patrimonio culturale attraverso tre temi chiave: l'arte come espressione vivente, con ballerine e musicisti; la famiglia come custode della memoria, attraverso ritratti generazionali; e l'infanzia come spazio di scoperta. Il suo sguardo trasforma ogni soggetto in testimonianza di come la comunità sia al tempo stesso creatrice e custode del proprio patrimonio culturale.
  
• Stefania Sordi / "Empatia" /
  Fotografa romana formatasi a Delft, Sordi esplora il tema dell'assenza e dell'attesa attraverso immagini di sedie vuote. Il suo lavoro si basa sul concetto di empatia come chiave di lettura, creando un dialogo tra artista e osservatore per scoprire l'ignoto di sé stessi.
  
• Valeria Notaro / "Viaggi al metro" / 
  Un progetto che trasforma la metropolitana da non-luogo a spazio di relazione. Attraverso scatti cadenzati dei passeggeri, l'artista documenta "viaggi ideali" condivisi, esplorando come anche gli spazi di transito possano diventare luoghi di connessione e memoria collettiva. 
  
• Camilla Mari / "King's Day" /
  Una documentazione fotografica della più grande festa nazionale olandese, il King's Day. Il progetto cattura l'essenza della celebrazione attraverso momenti di festa collettiva, evidenziando come le tradizioni popolari contribuiscano a mantenere vivo il patrimonio culturale di una nazione. 
  
• Noemi Ripanucci / "Benvenuti nel mio paese" /
  Con il suo progetto su Grottazzolina (FM), Ripanucci crea una serie di dittici che mettono in dialogo i ritratti degli abitanti con gli scorci del borgo medievale. Un'opera che racconta l'identità di una comunità attraverso i volti di chi la abita e i luoghi che la caratterizzano. 

Queste sei artiste, attraverso i loro diversi approcci fotografici, esplorano il tema della comunità e del patrimonio offrendo prospettive uniche sul modo in cui le persone si relazionano con i luoghi, le tradizioni e gli altri individui, creando così un mosaico di narrazioni visive contemporanee che riflettono la ricchezza e la complessità del nostro patrimonio culturale condiviso.